Revista de Diseño. Gráfica, Arquitectura, Industrial y Tecnología
Considerado uno de los escultores más relevantes de Estados Unidos, Robert Morris ha sido, junto a Donald Judd, el encargado de expandir los principios del minimalismo y convertirlo en la tendencia escultórica por excelencia de los años 60 en el país norteamericano.
Con sólo tres años de trayectoria, Ojea Studio Engineering Clay se ha convertido en una de las marcas de cerámica contemporánea de referencia en Galicia. Sus primeras colecciones se utilizan en restaurantes de la alta cocina gallega como A Tafona (Santiago de Compostela) o Casa Solla (Poio).
Robert Bartholot es un artista alemán dedicado al diseño de composiciones visuales en las que la fotografía toma elementos de la escultura y el mundo digital. La caracterización de sus personajes y la incorporación de elementos externos, construye un universo imaginario en el que la intensidad del color y las texturas tienen gran preponderancia.
Las estatuas son a menudo obras de arte idealizadas, representaciones políticas o religiosas que convierten a sus sujetos en figuras, para que las generaciones venideras las establezcan como símbolo de la comunidad.
Seguidores durante años del trabajo de la consultora creativa Masquespacio a través de las redes sociales, Alberto y Maite decidieron contactar con el ellos para encargarles la reforma de su clínica dental, Somriures. Situado en L’Alcudia, un pequeño pueblo a poco más de 30 kilómetros de Valencia, el nuevo local hace honor a su nombre, “sonrisas” en valenciano.
La recreación de un futuro utópico se revela en Dermapoliesis, la muestra del diseñador Matteo Cibic, exhibida en la galería Seeds de Londres. Lejos de los criterios tecnológicos modernos, el creativo italiano adquiere influencias de numerosos investigadores, biólogos y físicos para desarrollar un ecosistema en el que la inteligencia artificial y la robótica son reemplazados por una flora y fauna de formas orgánicas, responsable de producir y procesar los materiales necesarios para la supervivencia.
Exhibición de productos de diseñadores costarricenses indentificados como TWO-Mundos, en la galería ReGeneration Furniture de la ciudad de Nueva York, curada por Gabriela Valenzuela-Hirsch.
De MDF y cartón, las miniaturas a escala 1:20 de Joshua Smith son postales tridimensionales de rincones olvidados de una ciudad. A medio camino entre el stencil y la escultura, este artista australiano explota una veta poco conocida hasta el momento y expone, de una manera diferente, la cara más gris de una gran urbe.
Considerado uno de los diseñadores más originales y experimentales de la escena estadounidense, el chileno Sebastian Errazuriz es un artista a todos los niveles. Sus trabajos, que se extienden desde el arte público y el arte abstracto hasta el diseño industrial y la escultura, buscan cuestionar los límites entre funcionalidad y simbolismo, arte y parodia, revelando a menudo realidades ocultas e insospechadas.
El Espacio Fundación Telefónica acogerá a partir del próximo mes de octubre (del 22 de octubre al 17 de enero de 2016) la primera retrospectiva del artista, ingeniero y científico holandés Theo Jansen. Mitad arte mitad ingeniería, las esculturas de Jansen son como enormes criaturas capaces de caminar gracias a la fuerza del viento.
