El poder de la tipografía: YaniGuille&Co

El estudio de diseño argentino YaniGuille&Co se dedica principalmente al diseño tipográfico, el lettering, la ilustración y la caligrafía. Fundado y dirigido por Yani Arabena y Guille Vizzari (a.k.a. a.k.a. Yani&Guille), en 2021 incorporaron a Agustín Pizarro Maire como director de arte e ilustrador. Con base en la ciudad de Buenos Aires, sus creaciones trascienden la forma tipográfica para definir con claridad la personalidad y el carácter de sus clientes y colaboradores.

,

Tadanori Yokoo. En su propio universo

Unit Editions lanzó un libro acerca del legendario artista, diseñador gráfico e ilustrador japonés Tadanori Yokoo. Con noventa años cumplidos en junio de 2026, el trabajo gráfico de Tadanori Yokoo es celebrado en Japón y en todo el mundo. Issey Miyake describió a Tadanori Yokoo como «el Hokusai de nuestro tiempo».

Las singulares ilustraciones de Guy Billout

En 1969 Guy Billout viajó a Nueva York con la intención de trabajar como diseñador gráfico y regresar a París después de un año. Pero sus planes tomaron un rumbo diferente, y luego de más de 50 años viviendo allí, se convirtió en uno de los ilustradores más conocidos y celebrados de esa ciudad.

Mohammad Afshar y la fuerza del cartel

Los carteles del diseñador iraní Mohammad Afshar destacan por una poderosa combinación de imagen, composición y caligrafía persa. Autodidacta y especializado en gráfica teatral, su trabajo demuestra cómo la creatividad y el desarrollo conceptual siguen siendo el verdadero motor del diseño, más allá de la tecnología utilizada.

Morphosis: Pepe Gimeno transforma la tipografía

La exposición Morphosis, de Pepe Gimeno, reúne más de cinco años de investigación sobre la construcción del significado. Comisariada por Pedro Medina Reinón en el Palacio Quintanar, la muestra explora la fragmentación, el caos, la tipografía y la percepción como herramientas para transformar textos y signos en nuevas imágenes.

La Revoltosa, una marca con memoria

La histórica marca de gaseosa La Revoltosa vuelve al presente con una nueva identidad desarrollada por waka. El proyecto recupera el logotipo de los años setenta, rescata la figura de Mari-Pepa y convierte la cultura popular, la ilustración, el lenguaje y las plazas en herramientas para construir una marca contemporánea con memoria y carácter.

Cacao Feliz: el sabor de la felicidad compartida

Cacao Feliz no es solo un producto ni una campaña solidaria: es una acción de diseño con propósito, una declaración ética sobre la felicidad compartida. En su aparente sencillez late una poderosa idea contemporánea: que el placer también puede ser responsable, que la belleza y la bondad pueden convivir en una misma tableta de chocolate.

Americana. Un coro visual colectivo

Con sede en cinco puntos de Italia, Americana es la exposición internacional de afiches latinoamericanos con enfoque social y cultural que inauguró en septiembre de 2025. Con dirección artística, idea y coordinación de la diseñadora argentina Natalia Volpe junto a Cartacanta APS y el Museo MAGMA (Civitanova Marche, Italia), la muestra reunió más de 470 afiches de 61 diseñadores y diseñadoras de 15 países de América Latina bajo temáticas como migración, derechos humanos, identidad, medio ambiente y memoria colectiva.

Florencia Gutman. Entre el azar y el error

En su diseño para estampas en textiles, gráfica de libros, fotomontajes e ilustraciones editoriales, Florencia Gutman legitima lo inesperado del error como parte de su proceso creativo, donde combina el trabajo a mano y digital para marcas, productos y moda. Para ella, el collage es un proceso dentro de otro proceso. Una búsqueda que incluye definiciones como armar, estructurar y componer.