IA: Inteligencia artificial
IA: Inteligencia artificial es una exposición acerca de la historia, el funcionamiento, las posibilidades creativas y los retos éticos y legislativos de la inteligencia artificial hoy. La muestra, que podrá visitarse en las salas de exposiciones del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) hasta el 17 marzo 2024, pone en perspectiva «sus riesgos, descubre innovaciones científicas y artísticas y profundiza en una tecnología decisiva en el futuro de la humanidad». Más información en este enlace.
Fotogramas de moda italiana: desde los años 50, la Italia que viste al cine internacional
La exposición Fotogramas de moda italiana: desde los años 50, la Italia que viste al cine internacional, comisariada por Stefano Dominella, Presidente Honorario de la Maison Gattinoni, y organizada por el Instituto Italiano de Cultura de Madrid, bajo los auspicios de la Embajada de Italia en España, narra el binomio cine-moda que, desde siempre ha representado un instrumento eficaz y sugestivo para dar a conocer y promover el Made in Italy en el extranjero. La muestra podrá visitarse hasta el 13 de enero 2024. Más información en este enlace.
Picasso 1906. La gran transformación
La exposición Picasso 1906. La gran transformación, que podrá visitarse hasta el 24 de marzo de 2024 en las salas de exposiciones de. Museo Reina Sofía, quiere mirar, desde la conciencia estética contemporánea, la primera aportación del artista a la definición del arte moderno. Más información en este enlace.
Al bies. Las artistas y el diseño en la vanguardia española
Hasta el 31 de marzo de 2024 podrá visitarse de forma gratuita en las salas del Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid Al bies. Las artistas y el diseño en la vanguardia española, un proyecto que centra la atención en la obra de algunas creadoras que no formaban parte de la historia del arte oficial, entre las que están Maruja Mallo o María Blanchard junto a Matilde Calvo Rodero, Victorina Durán o Marisa Roësset. Más información en este enlace.
Ayer y hoy. Mujeres en el diseño
El martes 12 de diciembre se llevará a cabo una nueva entrega de Ayer y hoy. Mujeres en el diseño, el ciclo de charlas organizado por Disseny Hub Barcelona en la una pionera del diseño y una diseñadora joven, reflexionan sobre los intercambios y transferencias profesionales que se han dado entre las diversas generaciones del sector, precedida de la proyección de una selección de contenidos biográficos del proyecto de memoria oral del Centro de Documentación del Disseny Hub Barcelona. En esta ocasión y en recuerdo de Nina Masó, la velada estará protagonizada por Inés Miró Sans, Antoni Arola y David Martí. Más información en este enlace.
World Press Photo 2023
Photographic Social Vision organiza por decimonovena vez la exposición más reconocida en el ámbito del fotoperiodismo a nivel mundial. La muestra reúne las fotografías y las producciones multimedia ganadoras del concurso World Press Photo 2023, incluyendo todas les ganadoras regionales, de las que el concurso destaca cuatro ganadoras globales. La muestra podrá visitarse hasta el 17 diciembre 2023 en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB). Más información en este enlace.
Jóvenes talentos en la Central de Diseño hasta 7 enero 2024
Hasta el 7 de enero 2024 se podrá visitar en la Central de Diseño de Matadero Madrid, Jóvenes talentos, una magnífica una oportunidad para dar a conocer y conectar con las nuevas generaciones en la escena creativa del diseño iberoamericano. Los trabajos finalistas y galardonados en la Convocatoria del 10º Encuentro BID de enseñanza y diseño conforman esta exposición. «Los proyectos participantes son trabajos finales de estudiantes de Diseño de centros de enseñanza de Latinoamérica, Portugal y España, ya sean de pregrado, grado, especialización, master o doctorado, en todas las áreas de aplicación del Diseño, que pueden estar ya haciendo su primera inclusión en el mundo productivo y profesional. Período: 2021-2023». Más información en este enlace.
Bienal Internacional de Arquitectura de Euskadi Mugak 2023
La Bienal Internacional de Arquitectura de Euskadi Mugak avanza hacia su cuarta edición en 2023 consolidándose como una de las principales citas arquitectónicas del Arco Atlántico. Organizada por el Departamento de Planificación Territorial, Vivienda y Transportes del Gobierno Vasco, este 2023 profundiza en su afán de ser un espacio abierto, fruto de la colaboración entre diversos agentes, para convertirse en un punto de encuentro con la ciudadanía donde poner en valor la importancia de la arquitectura como el elemento que vertebra la calidad del entorno habitado. En su edición de este año, que se extenderá hasta finales de noviembre, la bienal se centra en el lema reconstruir, rehabitar, repensar. Así, se plantea la Bienal como una infraestructura cultural abierta a la ciudadanía y al conjunto de actores que participan en la vida urbana, para generar conversaciones y reflexiones que conecten con los debates que se están produciendo a nivel global. Más información en este enlace.
Kamanar: exposición colectiva, una acción coral y solidaria. Hasta el 7 de diciembre en _2B Space To Be de Madrid
Hasta el 7 de diciembre, se podrá visitar en las salas de _2B Space To Be de Madrid, una interesante exposición colectiva en la que, a través de una serie de fotografías, unas sillas intervenidas y un cortometraje, se consigue explicar algunas de las historias personales y valores de la escuela de secundaria CEM Kamanar, un proyecto de la fundación Foundawtion en la comunidad de Thionck Essyl (Senegal). Algunos de los creadores invitados a participar en Kamanar son: Antonio Ballester Moreno, Claudia Valsells, Flavio Morais, Guim Tió, Joshua Perkin, Simón Sepúlveda, Leticia Feduchi, Carmen Pinart, Mark Bohle, Jara Varela, Coke Batrina, Noemí de la Peña, Claudia Mauriño, Rubén P. Bescós. Más información en este enlace.
El Muro de Berlín. Un mundo dividido
El próximo 7 de noviembre se presenta en la Fundación Canal: El Muro de Berlín. Un mundo dividido, la primera exposición itinerante a gran escala sobre el Muro de Berlín con una colección de más de 300 objetos originales, vídeos y testimonios inéditos. La muestra se abrirá al público el jueves 9 de noviembre en la Sala Castellana 214 de la Fundación Canal, coincidiendo con el aniversario de la caída del Muro de Berlín. Más información en este enlace.
Alberto Corazón. Regresar no es volver
Hasta el 14 de enero de 2024, la Sala de Exposiciones Temporales de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando albergará Alberto Corazón. Regresar no es volver, una interesante muestra dedicada a la obra del diseñador, fotógrafo, escultor y pintor madrileño, Alberto Corazón.
La exposición, comisariada por Ana Arambarri, reúne un total de 45 pinturas y esculturas pertenecientes a la colección de la Academia que reflejan un mundo interior, complejo y vibrante, rebosante de energía. Más información en este enlace.
Monet. Obras maestras del Musée Marmottan Monet en CentroCentro
Esta exposición dedicada al padre del impresionismo, Claude Monet, reúne más de 50 obras maestras procedentes del Musée Marmottan Monet de París. Explica toda la trayectoria artística del maestro leída a través de las piezas a las que más apego tenía el propio pintor, las «suyas», las que conservó celosamente hasta la muerte en su casa de Giverny, y de las que nunca quiso separarse, entre ellas los celebérrimos y emblemáticos Nenúfares. Más información en este enlace.
El mejor diseño del año en el Disseny Hub Barcelona
Del 5 de octubre hasta el 7 de enero de 2024 se podrá visitar en el Disseny Hub Barcelona una d ellas exposiciones más importantes de la escena española, por supuesto estamos hablando de El mejor diseño del año, un evento anual en el que se muestra la evolución de las disciplinas creativas a través de proyectos concretos, reales, que han sido seleccionados por jurados formados por profesionales de prestigio, que han valorado la excelencia, originalidad e innovación conceptual de los proyectos presentados a los premios que organizan las asociaciones del FAD en las diferentes disciplinas del diseño y de las artes. «En conjunto, la muestra nos ofrece una valiosa panorámica del arte, la arquitectura, el interiorismo, el diseño gráfico y la comunicación visual de ahora y aquí».
El mejor diseño del año podrá visitarse de martes a domingo de 10:00 a 20:00 horas. Más información en este enlace.
La exposición Miró-Picasso contará con más de 250 obras
Coincidiendo con la celebración del cincuenta aniversario de la muerte de Pablo Picasso y el cuarenta aniversario de la de Joan Miró, y enmarcada en los eventos de la Celebración Picasso 1973-2023, la Fundació Joan Miró y el Museo Picasso Barcelona organizan desde el 20 de octubre hasta el 25 de febrero de 2024 una exposición conjunta y única que celebra la relación de amistad y complicidad de estos dos artistas incomparables, que revolucionaron la historia de las vanguardias y del arte. La exposición podrá verse simultáneamente en ambos museos. Una amplia colección que contará con más de 250 obras procedentes de las principales colecciones públicas y privadas de todo el mundo, así como una representación importante de las propias colecciones de los dos museos. Más información en este enlace.
Albarrán Cabrera. Lo Indestructible
Ángel Albarrán y Anna Cabrera han trabajado de manera colaborativa como fotógrafos desde 1996. Influenciados por pensadores, cineastas, escritores y artistas, tanto occidentales como orientales, utilizan lacámara para cuestionar las ideas preconcebidas sobre el tiempo, el lugar o la identidad. “La fotografía nos ayuda a comprender la realidad, las imágenes son como anotaciones visuales en un cuaderno”, comentan. La exposición Albarrán Cabrera. Lo Indestructible ofrece a sus visitantes una selección de más de 90 imágenes de sus series más relevantes, realizadas durante casi dos décadas de labor fotográfica: The Mouth of Krishna, The Indestructible, This is you here, Kairos y Nyx.
Albarrán Cabrera. Lo Indestructible podrá visitarse hasta el 7 de enero de 2024 en las salas de Foto Colectania de Barcelona. Más información en este enlace.
60 Afiches Celebrando el Planeta
La muestra 60 Afiches Celebrando el Planeta, comisariada por Felipe Taborda, reúne una serie de carteles creados por algunos de los diseñadores gráficos más importantes del mundo para la Conferencia Mundial de las Naciones Unidas sobre Medio Ambiente y Desarrollo / Rio’92 y la Conferencia de las Naciones Unidas sobre Desarrollo Sostenible / Rio+20. “Esta exposición reúne todos los carteles creados por este grupo de magníficos diseñadores gráficos, algunos de los cuales ya no están entre nosotros. La fuerza del mensaje y la calidad visual de esta serie completa sigue siendo la misma a pesar de todos estos años. Y nos hace creer que, a través del diseño, tenemos la ilusión de que la humanidad puede ser viable”, comenta Taborda. La exposición podrá visitarse en las salas del Museo Nacional de Bellas Artes de Neuquén, Argentina. Más información en este enlace.
Colección MACBA: las obras destacadas del museo desde 1929 hasta la actualidad
El Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona presenta Colección MACBA, una ambiciosa exposición de carácter permanente en la que se presenta de forma cronológica las obras más… Seguir leyendo.
Moco Masters Modern y Moco Masters Contemporary. Arte, diseño y creatividad en Barcelona
La apertura del Moco Museum en Barcelona ha cambiado sensiblemente la vida y agenda cultural de la Ciudad Condal. En gran medida, los responsables de este fenómeno han sido Moco… Seguir leyendo.
El Museo del Diseño de Barcelona celebra la singularidad de los objetos comunes
La sala B del Museo del Diseño de Barcelona alberga Objetos comunes. Historias locales, debates globales, un ambicioso proyecto expositivo que busca poner el valor la belleza de los objetos que… Seguir leyendo.
Modernisme: gran exposición en el Museo del Diseño de Barcelona
El Museo del Diseño de Barcelona muestra, por primera vez, una reinterpretación del modernisme (modernismo catalán) en clave de “cultura del diseño” es decir, repensando. Más información en este enlace.
La imagen de portada de este artículo es obra de Luke John
