Asunción Bastida, pionera de la alta costura

El Disseny Hub Barcelona (DHub) presenta Asunción Bastida. Barcelona y la alta costura, la primera exposición retrospectiva dedicada a la diseñadora barcelonesa. Del 4 de noviembre de 2026 al 14 de marzo de 2027, la muestra reconstruye la trayectoria de una creadora y empresaria que convirtió su casa de modas en una de las más importantes de Barcelona y Madrid durante el siglo XX, y cuya influencia alcanzó también escenarios internacionales.

Comisariada por Laura Ballarín Bescós y producida por el DHub y La Fábrica, la exposición recupera una figura que compartió protagonismo con nombres como Cristóbal Balenciaga, Manuel Pertegaz y Pedro Rodríguez, aunque su presencia en los relatos históricos de la moda haya sido mucho menos visible. La propuesta sitúa su trabajo en el contexto de una Barcelona que llegó a consolidarse como capital de la alta costura, con diseñadores de referencia, establecimientos especializados y desfiles que proyectaban la moda española dentro y fuera del país.

Nacida en Barcelona en 1902, Asunción Bastida creció en contacto con el comercio textil. Su padre era propietario de un bazar de sastrería en el Passeig de Gràcia y ella manifestó desde joven su vocación por la moda, aunque las objeciones familiares retrasaron su incorporación profesional. Tras casarse con Marcelino Mases, transformó el comercio de géneros de punto de su marido en una modistería. El negocio, inicialmente llamado Modas Mases de Asunción Bastida, creció hasta trasladarse a la Gran Vía en 1928. En 1934, con una clientela consolidada, abrió su casa de alta costura en el número 96 del Passeig de Gràcia y extendió su actividad a Madrid.

La Guerra Civil interrumpió temporalmente esa expansión. Bastida se estableció en San Sebastián y regresó a Barcelona en 1939, donde reabrió sus salones. Durante la década siguiente amplió sus instalaciones, reorganizó su presencia en Madrid y abrió una sucursal en Sevilla. También impulsó desfiles en distintas ciudades españolas. A comienzos de los años cuarenta fue una de las socias fundadoras de la Cooperativa de Alta Costura de Barcelona y formó parte del grupo conocido como los «cinco grandes», junto a Pedro Rodríguez, Pertegaz, Santa Eulalia y El Dique Flotante.

Innovación y proyección internacional

La exposición destaca algunas de las aportaciones que definieron su trabajo. Atenta a las tendencias parisinas, Bastida introdujo el algodón en la alta costura española, incorporándolo a un ámbito tradicionalmente asociado a otros materiales y códigos de lujo. También fue una de las primeras impulsoras de la llegada del biquini a España, poco después de su aparición en Francia. Su actividad internacional incluyó desfiles en Europa, África y América. Entre sus vínculos profesionales destaca la autorización de Christian Dior para que reprodujera y comercializara en exclusiva sus modelos en España.

Su visión empresarial la llevó a explorar nuevos formatos de comercialización. La apertura de una boutique de la firma dio espacio a propuestas de prêt-à-porter, entre ellas la colección Jeunes Filles, desarrollada en colaboración con Jacques Heim, además de prendas deportivas y complementos. A esta actividad sumó la edición del Boletín de la Moda, revista que dirigió durante veinte años y que se convirtió en una publicación relevante para la difusión de la alta costura. El proyecto abrió, a su vez, una nueva línea de negocio vinculada a la imprenta.

Bastida también comprendió la importancia de la relación entre moda y cultura popular. Mantuvo vínculos con el cine y vistió a figuras como Lola Flores, Sara Montiel, Mary Sempere y Amparo Rivelles. Entre las piezas reunidas en la exposición se encuentra el vestido de novia que diseñó para Lola Flores.

Recuperar una memoria colectiva

El origen de la exposición está ligado a una investigación personal de Laura Ballarín Bescós. Tras la muerte de una tía abuela en Huesca, la comisaria encontró cajas con fotografías, vestidos y recortes de prensa que revelaban una faceta desconocida de su historia familiar. Entre esos documentos apareció una entrevista a Viky Ballarín, descrita como «la decana de las modelos españolas», junto con imágenes de desfiles en ciudades como París, Nueva York y El Cairo.

Ballarín había trabajado durante más de treinta años como maniquí para Asunción Bastida. El descubrimiento de ese archivo familiar condujo a la comisaria a investigar la trayectoria de la diseñadora y a constatar la escasa presencia de su legado en los relatos públicos sobre la moda española. La muestra surge de ese trabajo y amplía su mirada hacia otras profesionales cuya contribución también quedó relegada: maniquíes, costureras, bordadoras y trabajadoras de los talleres.

El recorrido reúne centenares de piezas textiles, fotografías de moda, figurines originales, revistas, publicidad, documentos y archivos audiovisuales procedentes de colecciones públicas y privadas. Una parte significativa pertenece al Museu del Disseny-DHub y a su Biblioteca y Archivo del Diseño. De las trece piezas de Asunción Bastida conservadas en la colección de diseño de moda del museo —cuatro sombreros, siete vestidos, un abrigo y una chaqueta—, se exhiben cinco vestidos y cuatro sombreros de las décadas de 1940, 1950 y 1960.

El archivo documental de la diseñadora, donado por su familia al museo en 2021, aporta más de 6.000 figurines originales correspondientes a colecciones realizadas entre 1943 y 1971. También conserva retratos de Bastida, fotografías de modelos y actos sociales, recortes de prensa y la colección completa del Boletín de la Moda. A estos fondos se suma el material inédito reunido por Viky Ballarín, que permite reconstruir tanto la actividad de la casa de modas como el trabajo de quienes participaron en ella.

La exposición se acompaña de un ciclo de conferencias, visitas guiadas y una nueva edición del club de lectura Leemos el Museo, organizado por el DHub y la Biblioteca El Clot-Josep Benet. También se publica el libro Asunción Bastida. Barcelona y la alta costura, editado por el Ayuntamiento de Barcelona y La Fábrica. La obra recoge la investigación de Ballarín Bescós y reúne textos de otros especialistas para contextualizar la trayectoria de la diseñadora, la edad de oro de la alta costura española y la proyección internacional de Barcelona entre las décadas de 1930 y 1970.

Con esta retrospectiva, el DHub incorpora al relato de la moda española una trayectoria empresarial y creativa de primer orden, y recupera también la memoria de las mujeres que contribuyeron a construir esa industria.

Datos de la exposición