© Tyler Spangler

Agenda de marzo: ver diseño, escuchar diseño, tocar diseño

Women at Work , las sesiones de debate de Hey

El próximo día jueves 5 de marzo se celebrará Women At Work, la primera de dos sesiones de debate organizadas por el estudio de diseño gráfico barcelonés, Hey. El evento, que tendrá lugar a partir de las 19 horas en la tienda del propio estudio (Calle Doctor Dou 4), contará con la participación de Pati Núñez, Elisenda Monté, Meritxell Arjalaguer y Ane Guerra. Entrada libre y gratuita.

Women at Work , las sesiones de debate de Hey
Women at Work , las sesiones de debate de Hey

David Delfín: diseño de moda en Sala Canal de Isabel II de Madrid

Hasta el 10 mayo de 2020 la Sala Canal de Isabel II de la Comunidad de Madrid albergará la muestra David Delfín, una visión global de la trayectoria de este creador, en la que se analizan sus claves a la hora de diseñar y plasmar sus ideas en las prendas, a través de sus influencias, su inconfundible estilo, su gama cromática y su cuidado patronaje. Comisariada por Raúl Marina de Diego, la exposición se articula en torno a la trayectoria de David Delfín, partiendo de Sans Titre (1999), su primera colección no planteada como tal, sino como un ejercicio pictórico en busca de nuevos soportes, pasando por la polémica Cour des Miracles (primavera/verano 2003). Una colección cuya malinterpretación supuso a la vez un duro golpe y un revulsivo para continuar defendiendo su universo creativo.

David Delfín: diseño de moda en Sala Canal de Isabel II de Madrid
David Delfín: diseño de moda en Sala Canal de Isabel II de Madrid

FES ESdesign, conferencias, talleres, premios y networking en el Poble Bou de Barcelona

Los días 2,3,4 y 5 de marzo se llevará a cabo la primera edición de FES ESdesign, cuatro jornadas consagradas al diseño y a la creatividad repleto de conferencias, talleres, premios y networking. El evento, organizado por ESdesign (Escuela Superior De Diseño De Barcelona), contará con la participación de creativos como Carles Murillo, Diego Feijóo, Domestic Data Streamers,ESIETE, Firma, Gimmewings, Lara Costafreda o Martín Azúa, entre muchos otros. Las jornadas tendrán lugar en Utopia 126, un espacio ubicado en la calle Cristóbal de Moura 126 en el icónico barrio del Poble Nou.

FES ESdesign, conferencias, talleres, premios y networking en el Poble Bou de Barcelona
FES ESdesign, conferencias, talleres, premios y networking en el Poble Bou de Barcelona

Del mundo al museo. Diseño de producto, patrimonio cultural

Organizada por el Museo del Diseño de Barcelona y comisariada por Pilar Vélez, Teresa Bastardes y Rossend Casanova, Del mundo al museo. Diseño de producto, patrimonio cultural, se presenta como una de las grandes exposiciones dedicadas al diseño industrial de 2020. 240 piezas distribuías con notable acierto en un espacio de 550 m2. «El diseño de producto es uno de nuestros grandes patrimonios culturales. Porque cuando pongamos la mirada en Barcelona o en Cataluña, ahora o dentro de unos años, solo podremos entender cómo vivimos si conocemos aquellos objetos que tuvimos a nuestro lado, algunos de los cuales hoy son patrimonio del Museo», comentan los responsables de la muestra.

Del mundo al museo. Diseño de producto, patrimonio cultural
Del mundo al museo. Diseño de producto, patrimonio cultural

Trayectorias 9: jornadas de Diseño de la Escuela de Arte de Jerez

Los días 10, 11 y 12 de marzo se celebrará en la Escuela de Arte de Jerez, Trayectorias 9, Jornadas de Diseño, tres días donde una vez más se reunirán figuras destacadas del ámbito de la animación, la fotografía, el diseño de moda, el interiorismo, el diseño gráfico o la cerámica artística. Más información aquí.

Trayectorias 9: jornadas de Diseño de la Escuela de Arte de Jerez
Trayectorias 9: jornadas de Diseño de la Escuela de Arte de Jerez

Madrid años 20. Imágenes inéditas del Archivo ABC

Organizada por la Consejería de Cultura y Turismo y comisariada por Matías Nieto, Madrid años 20. Imágenes inéditas del Archivo ABC pretende mostrar cómo fueron los años 20 en Madrid, una época que ha estado rodeada de un halo casi mitológico. Los tiempos convulsos en Europa después de la Primera Guerra Mundial favorecieron un auge creativo y, a su vez, una crisis económica sin igual. España, y concretamente Madrid, no se quedaron al margen. De carácter itinerante, la muestra podrá visitarse hasta finales de mes en distintos lugares de madrid. Para acceder al calendario haz clic en este enlace.

Madrid años 20. Imágenes inéditas del Archivo ABC
Madrid años 20. Imágenes inéditas del Archivo ABC

Sáenz de Oíza. Artes y oficios, arquitectura en el Museo ICO de Madrid

El Museo ICO de Madrid se une con la exposición Sáenz de Oíza. Artes y oficios a la celebración del centenario del nacimiento de Francisco Javier Sáenz de Oíza, el poliédrico artista, sin duda uno de los arquitectos más destacados de la arquitectura española del siglo XX. La muestra presenta, tras una aproximación a los orígenes de Sáenz de Oíza y su relación con el espíritu de la época, su mundo personal junto a su obra arquitectónica, acompañado de un grupo reducido de artistas del amplio espectro que abarcaba la mirada oiziana. Esta exposición, que podrá visitarse en las salas del Museo ICO de Madrid hasta el 26 de abril, forma parte de la programación del Madrid Design Festival 2020.

Sáenz de Oíza. Artes y oficios, arquitectura en el Museo ICO de Madrid
Sáenz de Oíza. Artes y oficios, arquitectura en el Museo ICO de Madrid

El hombre que diseñó España, el documental sobre Cruz Novillo y el diseño español

Hasta el 6 de marzo se proyectara díariamente a partir de las 20:10 horas en los Cines Renoir Princesa de Madrid, El hombre que diseñó España, un documental creado por Andrea G. Bermejo y Miguel Larray que retrata la transformación del diseño español tras el fin de la dictadura. Articulada en torno a una larga entrevista con Pepe Cruz Novillo, la cinta se presenta como un recorrido por la carrera del diseñador y la modernización de España. Más información aquí.

El hombre que diseñó España, el documental sobre Cruz Novillo y el diseño español
El hombre que diseñó España, el documental sobre Cruz Novillo y el diseño español

El diseño entre 1900 y 1939 en el Museo Nacional de Artes Decorativas

La exposición Esperanza y Utopía. El diseño entre 1900 y 1939 presenta, a través de las colecciones del Museo Nacional de Artes Decorativas, un recorrido por los temas que preocuparon a los diseñadores en una época histórica tan convulsa como llena de creatividad. Arranca con una mirada a los últimos años del siglo XIX y finaliza en 1939 con la Segunda Guerra Mundial, un contexto en el que dejaron de tener cabida los sueños de cambio social. Aunque la utopía no pudo hacerse realidad, dejó un legado extraordinario que llega hasta nuestros días.

El diseño entre 1900 y 1939 en el Museo Nacional de Artes Decorativas
El diseño entre 1900 y 1939 en el Museo Nacional de Artes Decorativas

Los díez también fueron posmodernos, historia viva del diseño español

El Museo Nacional de Artes Decorativas presenta Los díez también fueron posmodernos, una exposición dedicada exclusivamente a la obra y legado del icónico estudio madrileño Los díez, formado por los hermanos Javier Díez y José Luis Díez.
Enmarcada en la edición 2020 de la Madrid Design Festival, esta exposición presenta una ecléctica selección de piezas de mobiliario desarrolladas y prototipadas por el estudio madrileño en los comienzos de su trayectoria como diseñadores de producto, a principios de los años 90. De entrada libre y gratuita, la muestra podrá visitarse hasta el 17 de abril de 2020.

Los díez también fueron posmodernos, historia viva del diseño español
Los díez también fueron posmodernos, historia viva del diseño español

Laramascoto. 10011. Arqueología futura. Dibujo contemporáneo en el Museo ABC

Laramascoto. 10011. Arqueología futura es una exposición enmarcada en la octava edición de Conexiones, un programa del Museo ABC y Fundación Banco Santander para impulsar el desarrollo y la difusión del dibujo contemporáneo. Para esta edición, Laramascoto, colectivo artístico fundado por por Santi Lara y Bea Coto, ha concebido un mundo imaginario al borde de la ciencia ficción. Su trabajo combina elementos del mundo gráfico manual con las nuevas tecnologías, presentando una obra en la que intervienen elementos muy variados: piezas de animación digital, instalaciones de dibujo expandido, impresiones láser 3D que simulan fósiles… La muestra se podrá visitar en las salas del Museo ABC hasta el día 8 de marzo.

Laramascoto. 10011. Arqueología futura. Dibujo contemporáneo en el Museo ABC
Laramascoto. 10011. Arqueología futura. Dibujo contemporáneo en el Museo ABC

Cartelismo en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid

El Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid organiza, en el marco de la Madrid Design Festival 2020, la exposición, En cartel. Artistas gráficos del Museo Nacional de Artes Decorativas (1900-1936). Se trata de una de las colecciones más desconocidas de la institución madrileña, una selección de bocetos para cartel pintados a la aguada entre 1900 y 1936, que su predecesor, el Museo Nacional de Artes Industriales, atesoró durante el primer tercio del siglo XX.

Cartelismo en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid
Cartelismo en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid

Capas en el tiempo, Emilio Gil en Cosentino City Madrid

Hasta finales de mes se podrá visitar, en las instalaciones de Cosentino City MadridCapas en el tiempo, una notable muestra dedicada a la obra más intima del famoso diseñador y autor del libro Pioneros del diseño gráfico en España, Emilio Gil. «El interés de esta exposición reside en observar los resultados de un proceso creativo en el que no existe la imposición de un encargo ni la relación con un cliente», comentan desde la organización.

Emilio Gil: conferencia y exposición en Cosentino City Madrid 
Emilio Gil: conferencia y exposición en Cosentino City Madrid

Gameplay. Cultura del videojuego. Pasado, presente y futuro del videojuego en el CCCB

El Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) albergará hasta el próximo 3 mayo de 2020 la exposición, Gameplay. Cultura del videojuego. Se trata de un viaje a los orígenes de los videojuegos donde se analiza su lenguaje y pone en valor el impacto que han tenido tanto en la cultura popular digital como en el arte y en la sociedad. Con 28 puntos de juego, desde las primeras máquinas recreativas y juegos de ordenador históricos hasta nuevas propuestas inmersivas, la muestra, comisariada por Jérôme Nguyen y Óliver Pérez Latorre, reúne la obra de artistas como Mary Flanagan, Joan Leandre, Harun Farocki, Lawrence Lek, Mónica Rikić y Blast Theory.

Gameplay. Cultura del videojuego. Pasado, presente y futuro del videojuego en el CCCB
Gameplay. Cultura del videojuego. Pasado, presente y futuro del videojuego en el CCCB

Lumínic, Festival de Fotografía de Sant Cugat. Del 26 de marzo al 10 de mayo

Del 26 de marzo al 10 de mayo Sant Cugat del Vallès se convertirá en el epicentro de la fotografía contemporánea en Cataluña gracias al festival Lumínic. Un total de 20 muestras fotográficas y una decena de actividades entre charlas, talleres, mesas redondas y visitas guiadas inundarán la ciudad del Vallès para transformarla en un punto de encuentro para los enamorados de la fotografía contemporánea así como un espacio de conocimiento y divulgación fotográfica.

Lumínic, festival de fotografía de Sant Cugat. Exposiciones, charlas, talleres, visitas guiadas y mucho más
Lumínic, festival de fotografía de Sant Cugat. Exposiciones, charlas, talleres, visitas guiadas y mucho más

*Ilustración de Tyler Spangler

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