Las nuevas herramientas digitales posibilitan la construcción de edificios en los que el choque de materiales y formas geométricas crean estructuras hasta hace poco imposibles de concebir. La ampliación del Museo de Arte de Tel Aviv, diseñada por el americano Preston Scott Cohen, presenta una superposición de planos irregulares en la fachada y el atrio.
Herta and Paul Amir Building, Preston Scott Cohen, 2011.
Para escapar de las tropas del faraón de Egipto, Jehová concedió a Moisés la potestad de abrir las aguas del Mar Rojo y atravesar su cauce. Inspirado por el relato bíblico, el estudio de arquitectura RO&AD ha proyectado en los Países Bajos un puente invisible que divide un canal en dos.
Según un informe de la ONU de 2007, 2.000 millones de personas habitan en ecosistemas áridos en donde la ausencia de lluvia condiciona su supervivencia. La fundación James Dyson ha premiado a Edward Linacre y su Airdrop, un dispositivo de riego para cultivos que aprovecha la humedad del aire.
Airdrop, Edward Linacre, 2011.
La galeria de diseño Firma Casa, de São Paulo, ha renovado su espacio expositivo de la mano de los hermanos Campana en colaboración con los arquitectos brasileños de SuperLimão Studio. La reforma propone un uso más flexible del lugar en donde conjugar eficazmente las funciones de galería expositiva y lugar de venta.
La crisis financiera, cuyo impacto aún resiente la economía mundial, ha supuesto un adelgazamiento considerable de los presupuestos estatales en materia de educación, salud y cultura. El estudio holandés Tjep., liderado por el diseñador Frank Tjepkema, ha ilustrado esta preocupación con Recession Chair, una silla de aspecto magro y endeble.
El Museo de Artes Decorativas de Madrid presenta, hasta el 29 de abril de 2012, un recorrido por los trabajos de los diseñadores gráficos españoles en el periodo de la dictadura franquista, etapa gris y yerma de nuestra historia reciente. Esta muestra nos revela una secreta e imaginativa vida interior que fue decisiva en la génesis y desarrollo de lo que comenzó llamándose “arte comercial” y que, posteriormente, pasaría a denominarse “diseño gráfico”.
Como cada otoño, desde 1972, ha tenido lugar la Feria Internacional de Arte Contemporáneo en París. Paralelas a las actividades desarrolladas en el Gran Palais, instalaciones urbanas de artistas y arquitectos internacionales toman las plazas.
El Museo de Artes Decorativas de Madrid presenta, hasta el 29 de abril de 2012, un recorrido por los trabajos de los diseñadores gráficos españoles en el periodo de la dictadura franquista, etapa gris y yerma de nuestra historia reciente. Esta muestra nos revela una secreta e imaginativa vida interior que fue decisiva en la génesis y desarrollo de lo que comenzó llamándose “arte comercial” y que, posteriormente, pasaría a denominarse “diseño gráfico”.
El estudio coreano Maezm, integrado por los diseñadores Tai-ho Shin y Eun-wham Cho, ha creado una silla fabricada con hanji, un tipo de papel asiático tradicional que quiere postularse como sustituto orgánico del plástico y como alternativa a su escasa capacidad de biodegradación.
Silla de hanji, Maezm, 2011.
En los terrenos de una antigua bodega en la localidad de Almonte (Huelva), que incorporan edificaciones declaradas bien de interés cultural, Donaire Arquitectos generan dos volúmenes contundentes, que se integran con el entorno, sin dejar de percibirse como un todo: el reto del teatro municipal de Salvador Távora era funcionar visualmente entre los antiguos volúmenes y añadir espacios configurables que multiplicaran las posibilidades de uso del conjunto.
 
