Agenda de diciembre: afrontamos el último mes del año con mucho diseño

Llega la edición de Navidad del Mercadillo LABshop

LABoral celebrará el sábado 14 y el domingo 15 de diciembre una nueva edición de su mercadillo LABshop con la participación de más de cuarenta diseñadores que mostrarán y venderán sus creaciones al público en horario ininterrumpido en el vestíbulo del Centro de Arte desde las 12 del mediodía hasta las 9 de la noche del sábado 14 y el domingo 15.
Desde diciembre de 2008, el LABshop reúne varias veces al año, a un nutrido grupo de nuevos creadores, diseñadores y editores independientes. El objetivo es dar a conocer las actividades relacionadas con el diseño y la creación que se desarrollan en nuestra región. LABshop no es sólo un gran escaparate o un mercadillo de diseño, es un escenario abierto a la creatividad que sirve de conexión entre todos los participantes para fomentar su unión y fortalecer el encuentro con los medios de comunicación, los creadores de tendencias y la industria del sector.

Llega la edición de Navidad del Mercadillo LABshop
Llega la edición de Navidad del Mercadillo LABshop

El Disseny Hub alberga un año más el Design Market Barcelona

El Design Market Barcelona vuelve una Navidad más como la feria de referencia para los amantes del buen diseño de la ciudad, gracias a la cuidada selección de sus productos y su entorno privilegiado, el Disseny Hub Barcelona.
Organizado por el FAD, en su 8ª edición, que tendrá lugar los dçias 13, 14 y 15 de diciembre, reúne un total de 102 expositores con los mejores creadores actuales, nuevos talentos y las marcas más relevantes de la vanguardia del diseño independiente a través de una selección llevada a cabo por un comité de expertos y miembros de las asociaciones de profesionales del diseño, la arquitectura y el arte que integra el FAD.

El Disseny Hub alberga un año más el Design Market Barcelona
El Disseny Hub alberga un año más el Design Market Barcelona

Bauhaus 1919 – 2019: EASD València celebra el centenario de la famosa institución educativa

Con motivo del centenario de la Bauhaus, la Escola d’Art i Superior de Disseny de València (EASD València) pone en marcha a partir del jueves 5 de diciembre, una serie de actividades para homenajear la figura y el legado de la famosa institución educativa. El evento, denominado Bauhaus 1919 – 2019, albergará conferencias, proyecciones, música en vivo, charlas y exposiciones. La organización del programa ha sido posible gracias a la colaboración de la EASD València con el Colegio Territorial de Arquitectos de València (CTAV), el Institut Valencià de Cultura, la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos y el Taller de Pepe March. Más información en este enlace.

Bauhaus 1919 – 2019: EASD València celebra el centenario de la famosa institución
Bauhaus 1919 – 2019: EASD València celebra el centenario de la famosa institución

Mies van der Rohe. Tres miradas a los 50 años de un legado que perdura

La Fundació Mies van der Rohe organiza, con motivo del 50 aniversario de la muerte de Mies van der Rohe, un ciclo de conferencias los días 9, 10 y 11 de diciembre sobre el legado perdurable del arquitecto y su obra. La entrada, aunque es gratuita, es necesario registro previo.

Mies van der Rohe. Tres miradas a los 50 años de un legado que perdura
Mies van der Rohe. Tres miradas a los 50 años de un legado que perdura

Game On, la mayor exposición internacional sobre la historia y la cultura del videojuego

La Fundación Canal presenta la exposición Game On. La historia del videojuego 1972-2020, la mayor muestra internacional sobre la historia y la cultura del videojuego. Por primera vez en España, y en colaboración con el Barbican Centre de Londres, la exposición se podrá ver en Madrid del 29 de noviembre al 31 de mayo de 2020 en la sala de exposiciones del Paseo de la Castellana no 214.

Game On, la mayor exposición internacional sobre la historia y la cultura del videojuego
Game On, la mayor exposición internacional sobre la historia y la cultura del videojuego

Procesos. Taller de diseño de mobiliario con Juan Cuenca

Hasta el 1 de marzo 2020 podrá visitarse en el Centro de Creación Contemporánea de Andalucía la exposición Procesos. Taller de diseño de mobiliario con Juan Cuenca. Se trata de una experiencia inédita en el ámbito andaluz que contado con la participación de diez diseñadores de Andalucía (Antonio Abdul-Masih Quesada, Granada Barrero Moro, Irene Gallego Sánchez, Patricia Higuera Miguélez, Carlos Jiménez Sánchez, Candelaria López Romero, Teresa Lucena González, Ángela Moyano Espinosa de los Monteros, Mar Portal del Pozo y Javier Tejido Jiménez). En la exposición, comisariada por Juan Cuenca y María Aguilar, se presentan las diez obras y una vitrina donde se muestran los distintos procesos creativos a través de bocetos, dibujos y maquetas de los trabajos. Para los directores del taller estos ensayos son «hijos de la racionalidad, del mundo de la industria y de la relación con el arte contemporáneo».

Procesos. Taller de diseño de mobiliario con Juan Cuenca
Procesos. Taller de diseño de mobiliario con Juan Cuenca

Victor Papanek: La política del diseño

La exposición Victor Papanek: la política del diseño es la primera gran retrospectiva centrada en el diseñador, autor y activista Victor J. Papanek. Comisariada por Alison Clarke y Amelie Klein, La muestra se estructura por temas a partir de la obra de Papanek y sus contemporáneos, como la política sobre datos y sobre los medios, las estructuras sociales digitales, la biotecnología, la metodología del diseño o design thinking, la sostenibilidad y la inclusión social con una reflexión de fondo: la importancia del diseño como herramienta política. Esta exposición es una coproducción del Museo del Diseño y el Vitra Design Museum, con la colaboración de la Victor Papanek Foundation y la Universidad de Artes Aplicadas de Viena y podrá visitarse en el Museo del Diseño de Barcelona hasta el 2 de febrero de 2020.

Victor Papanek: La política del diseño
Victor Papanek: La política del diseño

Ramón Masats, fotografía en el Museo de la Real Academia de Bellas Artes

Los contenidos de la sala permanente de fotografía del Museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando han sido renovados para acoger una selección monográfica de Ramón Masats, referente ineludible de la historia de la fotografía española de la segunda mitad del siglo XX. Las obras de Masats que se muestran en la sala de fotografía del Museo corresponden, mayoritariamente, a sus primeros grandes reportajes –Los Sanfermines, Neutral Corner y Viejas historias de Castilla la Vieja-, pertenecientes a los fondos del autor en la colección fotográfica de la Academia de Bellas Artes de San Fernando. La muestra podrá visitarse hasta el 16 de diciembre de 2019.

Ramón Masats, fotografía en el Museo de la Real Academia de Bellas Artes
Ramón Masats, fotografía en el Museo de la Real Academia de Bellas Artes

Alberto Corazón. Obra gráfica. 1968-2018

Hasta el 22 de enero de 2020, la Fundación Carlos de Amberes acojerá la exposición Alberto Corazón. Obra gráfica. 1968-2018, una oportunidad única para descubrir la producción gráfica de este artista multidisciplinar, que ha volcado su creatividad en diversas áreas, como el diseño, la pintura o la escultura. Inspirado por los grandes artistas de la historia, para llevar a cabo sus grabados, esta exposición reúne el conjunto de todo el trabajo realizado en sus más de 50 años de trayectoria.

Alberto Corazón. Obra gráfica. 1968-2018
Alberto Corazón. Obra gráfica. 1968-2018

Exposiciones 8º encuentro BID. Muestra de estudiantes bid_est y 50 talentos

La exposición bid_est 2019 ofrece una selección de trabajos de estudiantes desarrollados en los Centros Formativos Iberoamericanos participantes en el 8º encuentro BID y destaca los mejores en cada disciplina y también los mejores en innovación, desarrollo y diseño inclusivo. La muestra podrá visitarse en la Central de Diseño – Matadero Madrid hasta el 12 de enero de 2020.

Exposiciones 8º encuentro BID. Muestra de estudiantes bid_est y 50 talentos
Exposiciones 8º encuentro BID. Muestra de estudiantes bid_est y 50 talentos

Idoletrías. Garamond vs. Helvética

Hasta el 4 de enero de 2020 se podrá visitar en la Caja de las Letras de la sede central del Instituto Cervantes, la exposición, Idoletrías, Garamond versus Helvética. Comisariada por Fernando Beltrán y el Premio Nacional de Diseño, Manuel Estrada, esta instalación a medida nos muestra los mejores usos de ambas tipografías: carteles, portadas de libros, discos, revistas, objetos… Muy conocidos, en algunos casos, o desconocidos por el gran público en otros, pero mostrando siempre la belleza, capacidad y eficacia de ambas letras para cumplir con su misión estética y comunicativa. Esta muestra está enmarcada en la edición 2019 de Madrid Gráfica.

Idoletrías. Garamond vs. Helvética. Una exposición comisariada por Manuel Estrada y Fernando Beltrán
Idoletrías. Garamond vs. Helvética. Una exposición comisariada por Manuel Estrada y Fernando Beltrán

Julio Verne. Los límites de la imaginación

La exposición Julio Verne. Los límites de la imaginación, pretende diseccionar el universo literario «verniano» y trasladar a la realidad las hazañas y aventuras de sus obras a través de 27 personajes históricos, que se atrevieron a llevarlas a cabo y fueron pioneros en sus disciplinas a mediados del siglo XIX y comienzos del XX. La exposición, organizada por Fundación Telefónica y comisariada por María Santoyo y Miguel A. Delgado, podrá visitarse hasta el 26 de abril de 2020 en el Museo de la Ciencia y el Agua de Murcia.

Julio Verne. Los límites de la imaginación
Julio Verne. Los límites de la imaginación

La Bauhaus en las colecciones Thyssen

Con motivo de la conmemoración del centenario de la Bauhaus, el museo presenta La Bauhaus en las colecciones Thyssen, una exposición en pequeño formato que recoge las obras de artistas vinculados históricamente a la escuela y pertenecientes a la colección del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. La muestra, que podrá visitarse hasta el 12 de enero de 2020, pondrá un especial énfasis en aquellas creadas en el periodo de actividad de la Bauhaus (1919-1933). El proyecto, comisariado por el equipo curatorial del museo, incluye la publicación de un catálogo explicativo.

La Bauhaus en las colecciones Thyssen
La Bauhaus en las colecciones Thyssen

El cuerpo vestido. Siluetas y moda (1550–2015)

El Museo del Diseño de Barcelona presenta El cuerpo vestido. Siluetas y moda (1550–2015). Se trata de una exposición permanente comisariada por Teresa Bastardes y Silvia Ventosa que explica, a través de 170 piezas, cómo el vestido modifica la apariencia del cuerpo mediante unas acciones que tienden a comprimirlo y a liberarlo alternativamente, desde el siglo XVI hasta la actualidad.

El cuerpo vestido. Siluetas y moda (1550–2015)
El cuerpo vestido. Siluetas y moda (1550–2015)

En cartel. Artistas gráficos del Museo Nacional de Artes Decorativas (1900-1936)

Hasta el 26 de enero de 2020 podrá visitarse en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid la exposición, En cartel. Artistas gráficos del Museo Nacional de Artes Decorativas (1900-1936). Se trata de una de las colecciones más desconocidas de la institución madrileña, una selección de bocetos para cartel pintados a la aguada entre 1900 y 1936, que su predecesor, el Museo Nacional de Artes Industriales, atesoró durante el primer tercio del siglo XX. «No se quiso entonces, ni se pretende ahora con esta exposición, trazar una historia del cartel. El propósito de la institución era y es el fomento de las industrias artísticas españolas, con especial atención a los procedimientos técnicos», aseguran desde la organización.

Exposición de carteles en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid
Exposición de carteles en el Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid

El maestro de papel. Cartillas para aprender a dibujar de los siglos XVII al XIX

En el marco de la celebración de su bicentenario, el Museo del Prado presenta El maestro de papel. Cartillas para aprender a dibujar de los siglos XVII al XIX, una exposición que permitirá reflejar el uso de las cartillas como instrumento pedagógico esencial para el aprendizaje del dibujo y su evolución en Europa y, por extensión, en España. Comisariada por José Manuel Matilla y María Luisa Cuenca, la exposición podrá visitarse hasta el 2 de febrero de 2020.

Cartillas para aprender a dibujar de los siglos XVII al XIX

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