No cabe duda de que se ha avanzado mucho con la aprobación de leyes que preservan los derechos de propiedad intelectual frente a las prácticas ilegales de empresas, instituciones y particulares. Sin embargo, en los últimos tiempos se ha abierto un debate sobre la compleja relación entre la preservación de esos derechos y la libertad de expresión.
El Cartel es el protagonista ubicuo, siempre renovado y siempre actual, del paisaje urbano: las Artes de la Calle. (En París existe la Académie Nationale des Arts de la Rue, un clásico presidido durante años por el amigo André Perinaud).
Consumida casi una cuarta parte del siglo XXI, el diseño se ha ido trasformado desde sus fundamentos, operando prioritariamente hoy, dentro de los límites de una automatización instrumentalizada. Creo que, en occidente, debiéramos atender a las distintas evoluciones históricas en espacios concretos, prestando atención a los acontecimientos, actitudes y pensamientos significativos.
La dialéctica “técnica y fantasía” estaba ya presente en la historia del arte renacentista, las Belle Arti, desde que Giorgio Vasari en su celebérrima obra conocida como Le Vite (Florencia, 1555), ya debatía sobre esta dialéctica en términos de oposición/colaboración. En cualquier caso, un dilema que pertenece al arte de aquel tiempo.
El diseñador gráfico Domingo Baño Ahumada nace en Santiago de Chile en diciembre de 1938. Se formó profesionalmente en la Escuela de Artes Aplicadas de la Universidad de Chile, siguiendo luego un curso de postgrado en la Escuela de Bellas Artes de la misma universidad, e inicia sus actividades en el campo publicitario de la capital.
Se tiene al diseño, como a la publicidad o a la literatura, por un artificio capaz de hacer que las cosas parezcan lo que no son. La creencia tan extendida de que el diseño puede obrar milagros queda confirmada en muchos casos por la práctica. Pero, para que tal cosa suceda es obligado…
El diseñador gráfico Marcos Larghero nació en Montevideo, Uruguay, en 1942. Con una larga trayectoria, comenzó a diseñar en los años de 1960, cuando el tiempo era más largo y el mundo parecía más lejano. El lápiz era una herramienta reconocida y el ratón, todavía, un animalito.
Fulchignoni bautizó el siglo XX como la “civilización de la imagen”, Gillo Dorfles se preguntaba si no sería más bien una “incivilización”; Giovanni Sartori fue más allá con su libro Homo videns. La sociedad teledirigida (obviamente, por imágenes), y Guy Debord diagnosticó La sociedad del espectáculo (obviamente visual).
California, segura de su mega-maquina, “no ha perdido el norte”, sino que ya se han dirigido a los cuatro puntos cardinales de este planeta. Como herederos de los colonos del s. XIX , cruzando el Rio Rojo con sus caravanas, se dirigieron hacia la costa Oeste. La película Cimarrón1 de 1931 y la posterior de 1960,…
Con una trayectoria profesional impresionante en el área editorial, la diseñadora gráfica mexicana Azul Morris tuvo el privilegio de convivir con algunos de los nombres más reconocidos del diseño en su país. Desde finales de los setenta, Azul comenzó a trabajar en la Imprenta Madero –una de las imprentas más importantes de México– donde fue asistente del maestro Vicente…
