El festival de Diseño y Cultura Visual Telmö Dice celebra su octava edición

Agenda de febrero: un mes repleto de actividades que promueven la creatividad

Edible and Mutable: taller y cena food design en el espacio Asf & Co de Madrid

En el marco del Gastrofestival Madrid 2020, los días 19 y 20 de febrero se llevará cabo la primera edición de Edible and Mutabledos atractivas jornadas consagradas al food design. El evento, organizado por Atmosfera Sic, un estudio español de diseño-cocina fundado en 2018 por Siro González y María Navascués, se estructurará en dos módulos principales: taller y cena. Más información en este enlace.

Edible and Mutable: taller y cena food design en el espacio Asf & Co de Madrid
Edible and Mutable: taller y cena food design en el espacio Asf & Co de Madrid

La Constitución por Forges. Viñetas en la Biblioteca Nacional de España

Hasta el 23 de febrero de 2020 la sala de exposiciones de la Biblioteca Nacional de España acogerá la exposición La Constitución por Forges, dedicada a la obra del famoso humorista gráfico, Antonio Fraguas de Pablo, más conocido como Forges. La muestra, comisariada por Juan García Cerrada, se centra en las viñetas políticas relacionadas con la constitución española: «La aprobación de la constitución significaba para la sociedad española, democracia, libertad, paz, justicia… Y en esa lucha para conseguir la anhelada democracia hay que destacar el importante papel que desempeñaron los humoristas gráficos, con su trabajo valiente, transgresor, irónico y con grandes dosis de sátira», comentan los organizadores de la muestra.

La Constitución por Forges. Viñetas en la Biblioteca Nacional de España
La Constitución por Forges. Viñetas en la Biblioteca Nacional de España

Lo esencial y lo invisible, exposición dedicada a Jimmy Liao en el Museo ABC de Madrid

Hasta el próximo 9 de febrero el Museo ABC de Madrid albergará la primera exposición exclusiva dedicada al ilustrador taiwanés Jimmy Liao. Titulada Lo esencial y lo invisible, la muestra es un recorrido por el particular universo creado por Jimmy Liao: «desde los inicios de su carrera, Liao decidió que los libros ilustrados no solo debían ser leídos por niños, sino que podían atraer a los adultos tratando temas de interés general», comentan desde el museo. La exposición ha sido organizada de forma conjunta por el Museo ABC y la Oficina Económica y Cultural de Taipéi en España.

Lo esencial y lo invisible, exposición dedicada a Jimmy Liao en el Museo ABC de Madrid
Lo esencial y lo invisible, exposición dedicada a Jimmy Liao en el Museo ABC de Madrid

Abierto por diseño. Producto urbano y diseño industrial en la década de los 60

Con motivo de la nueva edición de Madrid Design Festival, el Museo del Traje de Madrid, presenta Abierto por diseño. Producto urbano y diseño industrial en la década de los 60. Se trata de un recorrido por diferentes áreas temáticas con las que poner de manifiesto la evolución de las líneas de diseño en objetos cotidianos, así como visibilizar la importante colección de diseño industrial que alberga el Museo. La muestra podrá visitarse a partir del día 4 febrero.

Abierto por diseño. Producto urbano y diseño industrial en la década de los 60
Abierto por diseño. Producto urbano y diseño industrial en la década de los 60

Clicks! Exposición de mundos Playmobil en el Palacio de Gaviria

Hasta el 1 de marzo de 2020, el Palacio de Gaviria de Madrid acogerá Clicks!, una exposición dedicada al universo Playmobil que contendrá más de 3.000 figuras distribuidas en 10 maquetas diferentes. Desde las antiguas civilizaciones como Egipto o Roma, hasta un Centro Comercial de la actualidad, se podrán ver escenas del lejano oeste, de piratas, de la guerra de la independencia española, de la Inglaterra de la época victoriana o de un mundo medieval fantástico. La exposición ha sido producida y organizada por Arthemisia.

Clicks! Exposición de mundos Playmobil en el Palacio de Gaviria
Clicks! Exposición de mundos Playmobil en el Palacio de Gaviria

La naturaleza de las cosas, la fotografía de Chema Madoz

Hasta el 1 de marzo estará expuesta en el Pabellón Villanueva del Real Jardín Botánico de Madrid La naturaleza de las cosas, una muestra del fotógrafo, artista y Premio Nacional de Fotografía, Chema Madoz. La exposición, comisariada por Oliva María Rubio, reúne una selección de 62 fotografías producidas por el autor entre 1982 y 2018. «Chema Madoz opera con los elementos de la naturaleza de la misma manera en que lo hace con los objetos, buscando asociaciones, desplazamientos, metamorfosis, parentescos, combinaciones, yuxtaposiciones, encuentros fortuitos. Ajeno a las clasificaciones habituales, trastoca las reglas y despliega su fantasía, cambiando la naturaleza de las cosas», comentan de la organización.

La naturaleza de las cosas, la fotografía de Chema Madoz
La naturaleza de las cosas, la fotografía de Chema Madoz

Abierta la convocatoria para los Young Talent Architecture Award 2020

La edición 2020 del premio para jóvenes talentos YTAA (Young Talent Architecture Award) ya está en marcha. Los YTAA reconocen el talento de los arquitectos, urbanistas y paisajistas recientemente graduados y facilita su interacción con los principales grupos de interés del sector en Europa, ofreciendo la oportunidad de desarrollar sinergias y complementariedades con los despachos de arquitectura y las instituciones que ellos elijan. La fecha límite de registro para las escuelas es el 24 de febrero de 2020, y para el registro de estudiantes, el 23 de marzo de 2020. Los cuatro ganadores recibirán 5.000 euros cada uno, un perfil en la web de World Architects y muebles de USM.

Abierta la convocatoria para los Young Talent Architecture Award 2020
Abierta la convocatoria para los Young Talent Architecture Award 2020

Slow Fashion Next, moda sostenible en Matadero Madrid

En la exposición Slow Fashion Next se muestran propuestas de empresas como posibles soluciones a los grandes desafíos que plantea este sistema de compra rápida de moda. Empresas que hacen suyos estos desafíos e integran en sus modelos de negocio propuestas que aportan su valor social medioambiental y económico, para todos y especialmente para los que vienen detrás. La exposición, que se podrá visitar hasta el 23 de febrero en las instalaciones de la Central de Diseño de Matadero Madrid, está enmarcada en el Madrid Design Festival 2020.

Slow Fashion Next, moda sostenible en Matadero Madrid
Slow Fashion Next, moda sostenible en Matadero Madrid

¡Funciono! Porque soy así. Diseño industrial en el Fernán Gómez

¡Funciono! Porque soy así, es un proyecto expositivo de Moisés Pérez de Albeniz, su objetivo es mostrar cómo el diseño industrial ha sido responsable de conformar el escenario en el que nos movemos actualmente. La muestra, que podrá visitarse hasta el 1 de marzo en la sala de exposiciones del Centro Cultural Fernán Gómez de Madrid, está enmarcada en la edición 2020 del Madrid Design Festival.  La muestra, comisariada por Juli Capella presenta una extensa serie de piezas entre las que destacan las realizadas por Dieter Rams, Philippe Starck y Ettore Sottsass. Debido a su gran número y su diversidad de temáticas, la galería está estructurada en varios conceptos: abaratar, mejorar, complementar, acelerar, multifuncional, reducir, significar e implementar.

¡Funciono¡ Por que soy así. Diseño industrial en el Fernán Gómez
¡Funciono¡ Porque soy así. Diseño industrial en el Fernán Gómez

Chechu Álava. Rebeldes, hasta el 29 de marzo en el Museo Thyssen de Madrid

El Museo Thyssen de Madrid presenta Chechu Álava. Rebeldes, una galería de retratos femeninos de la artista Chechu Álava que celebra la vida imaginaria de antiguos mitos y la experiencia de mujeres eminentes en la modernidad. Se trata de una serie abierta que Álava comenzó hace una década y que ya ha reunido las figuras de Eva y de Venus con retratos de intelectuales, escritoras y artistas como Simone de Beauvoir, Hannah Arendt, Sylvia Plath o Marga Gil Roësset, entre otras. Esta exposición de pequeño formato, comisariada por Rocío De la Villa, podrá visitarse hasta el 29 de marzo de 2020.

Chechu Álava. Rebeldes, hasta el 29 de marzo en el Museo Thyssen de Madrid
Chechu Álava. Rebeldes, hasta el 29 de marzo en el Museo Thyssen de Madrid

Emilio Gil: conferencia y exposición en Cosentino City Madrid

A partir del día martes 25 de febrero se podrá visitar en las instalaciones de Cosentino City Madrid la exposición, Capas en el tiempo, consagrada a la obra más intima del diseñador y autor del libro Pioneros del diseño gráfico en España, Emilio Gil. «El interés de esta muestra reside en observar los resultados de un proceso creativo en el que no existe la imposición de un encargo ni la relación con un cliente», comentan desde la organización. La exposición dará comienzo con una conferencia a cargo del propio Emilio Gil donde tratará temas fundamentales del diseño gráfico tomando como punto de partida citas de grandes diseñadores. Desde el pensamiento lateral, hasta la formación del diseñador pasando por aspectos concretos de la profesión. Más información en este enlace.

Emilio Gil: conferencia y exposición en Cosentino City Madrid 
Emilio Gil: conferencia y exposición en Cosentino City Madrid

D3US EX M4CH1NA. Arte e Inteligencia Artificial en Gijón

D3US EX M4CH1NA. Arte e Inteligencia Artificial propone una exploración de los temas que rodean a las tecnologías de inteligencia artificial. Una selección de obras de arte contemporáneo nos invita a reflexionar acerca de las expectativas y los temores que suscita la idea de una máquina inteligente. La muestra, que ha sido cofinanciada por el Programa Europa Creativa de la Unión Europea, reúne piezas de creativos como Memo Akten, Harold Cohen, Jake Elwes o Lynn Hershman Leeson, entre muchos otros. La exposición podrá visitarse hasta el 16 de mayo de 2020 en LABoral Centro de Arte y Creación Industrial de Gijón.

Memo Akten. D3US EX M4CH1NA. Arte e Inteligencia Artificial en Gijón

El festival de Diseño y Cultura Visual Telmö Dice celebra su octava edición

El festival de Diseño y Cultura Visual Telmö Dice, que organiza la Escuela de Arte de San Telmo, celebrará su octava edición en Málaga del 3 al 7 de febrero. La propuesta del festival de este año ha sido confeccionada bajo el concepto “Design Arrives”, que defiende como el diseño favorece todos aquellos entornos sociales, económicos y culturales a los que llega. Más información en este enlace.

El festival de Diseño y Cultura Visual Telmö Dice celebra su octava edición
El festival de Diseño y Cultura Visual Telmö Dice celebra su octava edición

¡Cuidado! Están vivos y sueltos. Clásicos ilustrados dirigidos por Benjamin Lacombe

¡Cuidado! Están vivos y sueltos es una exposición organizada por el Museo ABC de Madrid junto a Espacio Edelvives que podrá visitarse hasta el próximo día 8 de marzo inclusive. Esta original muestra reúne una selección de ilustraciones de cinco artistas contemporáneos que forman parte de la colección Clásicos Ilustrados, publicada en España por Edelvives (Yvan Duque, Marco Mazzon, Alessandra Maria, Justine Brax y el propio Benjamin Lacombe). «El artista seleccionado trabaja sobre una obra a la cual él o ella está íntimamente unido, por afinidad, hasta desembocar en una visión verdaderamente personal, subjetiva, sincera: esta es la piedra angular de esta colección, donde el universo de cada obra de arte sigue siendo singular, al tiempo que se integra en una familia gráfica, coherente y contemporánea», comenta Benjamin Lacombe.

¡Cuidado! Están vivos y sueltos. Clásicos ilustrados dirigidos por Benjamin Lacombe
¡Cuidado! Están vivos y sueltos. Clásicos ilustrados dirigidos por Benjamin Lacombe

ADG-FAD abre la convocatoria para participar en la 50 edición de los premios ADG Laus

La Asociación de Diseñadores Gráficos y Directores de Arte del FAD (ADG-FAD) da el pistoletazo de salida a la  50 edición de los premios ADG Lauspara los profesionales del diseño gráfico, la publicidad y la comunicación visual, que podrán inscribir sus mejores trabajos hasta el 10 de febrero de 2020. Más información en este enlace.

ADG-FAD abre la convocatoria para participar en la 50 edición de los premios ADG Laus
ADG-FAD abre la convocatoria para participar en la 50 edición de los premios ADG Laus

Complementarios20. Una exposición para poner en valor el complemento de moda

Organizada por DIMAD, Complementarios20. Más allá de la moda es una muestra que quiere poner en valor y dar visibilidad a ese gran aliado de la moda que es el complemento de moda. Esta exposición, en la que participan jóvenes talentos además de diseñadores con una trayectoria más consolidada, hace hincapié en el proceso creativo de las piezas expuestas, «hemos entrado en los talleres de los diseñadores para ver cómo trabajan (procesos, materiales empleados, métodos de fabricación,…) y para que nos cuenten sobre la filosofía/carácter de su firma», comentan desde la organización. Hasta el 23 de febrero en la Central de Diseño de Matadero Madrid. Más información en este enlace.

Complementarios20. Más allá de la moda. Una exposición para poner en valor el complemento de moda
Complementarios20. Más allá de la moda. Una exposición para poner en valor el complemento de moda

Alberto Schommer en el Museo de la Real Academia de Bellas Artes

La sala permanente de fotografía del Museo de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando acogerá, hasta el 21 de junio de 2020, una selección de obras del famoso fotógrafo español, Alberto Schommer. La selección de imágenes que se exponen pertenecen a los fondos del museo y fueron seleccionadas por el propio autor.

Alberto Schommer en el Museo de la Real Academia de Bellas Artes
Alberto Schommer en el Museo de la Real Academia de Bellas Artes

Gameplay. Cultura del videojuego

El Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) albergará hasta el próximo 3 mayo de 2020 la exposición, Gameplay. Cultura del videojuego. Se trata de un viaje a los orígenes de los videojuegos donde se analiza su lenguaje y pone en valor el impacto que han tenido tanto en la cultura popular digital como en el arte y en la sociedad. Con 28 puntos de juego, desde las primeras máquinas recreativas y juegos de ordenador históricos hasta nuevas propuestas inmersivas, la muestra, comisariada por Jérôme Nguyen y Óliver Pérez Latorre, reúne la obra de artistas como Mary Flanagan, Joan Leandre, Harun Farocki, Lawrence Lek, Mónica Rikić y Blast Theory.

Gameplay. Cultura del videojuego
Gameplay. Cultura del videojuego

Monet, la experiencia inmersiva

El antiguo cine Ideal en Barcelona, hoy convertido en un espacio consagrado a las disciplinas creativas digitales, alberga la exposición, Monet, la experiencia inmersiva, se trata de una propuesta única a escala mundial que invita a sumergirse en las obras maestras más destacadas de Claude Monet, uno de los referentes indiscutido del impresionismo. Unas proyecciones de gran formato en alta definición inundan el espacio central del Ideal y explican la particular técnica pictórica de Monet y la historia de sus obras más populares. La muestra podrá visitarse hasta el 29 de febrero de 2020.

Monet, la experiencia inmersiva
Monet, la experiencia inmersiva

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.