Kapow!, libro-artefacto de Studio Frith para Visual Editions

La narrativa hipertextual de los últimos tiempos ha supuesto un desafío para los editores a la hora de plasmar la naturaleza framentaria de su discurso. La editorial londinense Visual Editions y el estudio inglés Studio Frith proponen con Kapow! un libro-artefacto en el que se busca transgredir la retícula tradicional mediante un juego visual repleto de digresiones visuales.

 

Proyecto Frankenfont, diseño editorial de Fathon con 55.000 fuentes

El proyecto Frankenfont, del estudio Fathon, es una edición del clásico Frankenstein, de Mary Shelly, maquetada con partes de fuentes incompletas extraídas de PDFs de Internet. Como si del doctor Víctor Frankenstein se tratase, estos diseñadores afincados en Boston construyen una mancha de texto irregular e híbrida.

 

Paperlux, diseño de una cubierta flexible para la revista Novum

La revista alemana de diseño Novum, le ha encargado a la agencia creativa Paperlux la realización de la portada de su próximo número. Los creativos de la agencia, Carolin Rauen y Max Kuehne, decidieron utilizar el procedimiento del troquelado para crear una portada con 1.000 triángulos de colores, flexibles según las líneas que definen sus lados.

Grandes artistas y creatividad infantil según Marion Deuchars

La educación plástica es un factor fundamental a la hora de desarrollar las capacidades de creatividad e imaginación en los escolares de primaria. Sin embargo, el sistema pedagógico actual adolece a menudo de ser demasiado estricto y normativo. Marion Deuchars propone en Let's Make Some Great Art un libro de actividades que aspira a invertir un proceso educativo corrompido y permitir que el niño pueda salirse del margen, si así lo desea.

 

Yes We Wine, diseño que sabe a Bendita Gloria

Bendita Gloria, o lo que es lo mismo, Alba Rosell y Santi Fuster, desarrollan para Casa Mariol un proyecto global de identidad que comprende desde el naming, imagen gráfica, packaging y elementos de promoción, todos ellos materializados con un diseño que preserva la misma naturalidad y sencillez con las que la bodega desarrolla su modelo de producción agraria.

Daniel Gil por Enric Satué

Puede que a algunos les sorprenda saber que el libro impreso (1450) le saca casi un siglo de ventaja al violín (1529). En cambio, la cubierta ilustrada es tan reciente como el fútbol (1899). Entre el violín y el fútbol, el diseño de libros ha rebotado de una artesanía a otra, desde la esplendorosa racionalidad renacentista a la pragmática intuición modernista, con muy diversa fortuna, por cierto.

En contra de las medias verdades

Querido lector: «Toda vez que el hombre se ha encontrado con el otro, siempre ha tenido frente a sí tres posibilidades de elección: hacerle la guerra, aislarse tras un muro o establecer un diálogo […] La experiencia de tantos años en países lejanos me enseña que la benevolencia hacia ellos es la única actitud capaz de hacer vibrar la cuerda de la humanidad».

Lavernia & Cienfuegos por Daniel Nebot

Ser diseñador en España, a principios de los setenta, era sin duda un atrevimiento sólo reservado a aquellos capaces de renunciar a cualquier tipo de estabilidad laboral o reconocimiento social, y dispuestos a asumir las penurias económicas que sin duda les esperaban.