© Kenesha Sneed

Agenda de agosto: a por unas vacaciones con buen diseño

Automóvil y Electrodoméstico. La domesticación de la máquina

Hasta el 30 septiembre 2022 se podrá visitar en el Espai Alfaro de Valencia, Automóvil y Electrodoméstico. La domesticación de la máquina, una interesante exposición que presenta la evolución histórica del electrodoméstico desde principios del siglo XX, a través de las piezas más significativas y representativas de cada periodo agrupadas por funciones: conservación, preparación y cocinado de alimentos, limpieza, climatización, aseo personal y entretenimiento y comunicación. «El recorrido cronológico de los objetos permite apreciar la rápida evolución tecnológica que han experimentado y, a la vez, la importancia que el diseño ha ido adquiriendo con el tiempo hasta convertirse, por encima de la utilidad, en su principal atractivo», comentan desde la organización. Más información en este enlace.

Automóvil y Electrodoméstico. La domesticación de la máquina
Automóvil y Electrodoméstico. La domesticación de la máquina

TotCor. Arte, diseño y artesanía hablan de amor, hasta el 18 de septiembre de 2022

El Disseny Hub Barcelona presenta por primera vez la colección completa de TotCor. Arte, diseño y artesanía hablan de amor, un proyecto colaborativo y solidario «que apela a la generosidad y a los buenos sentimientos». La muestra parte del jarrón Cor diseñado por la artista y comisaria de la exposición, Pepa Reverter, «para reivindicar los valores fundamentales que constituyen la riqueza del ser humano: amor, bondad, humanidad, ética, respeto, generosidad y fraternidad». A partir de esta pieza original de color rojo fabricada en cerámica de forma artesanal y que forma parte de la colección del Museu del Disseny de Barcelona, ​​una serie de creadores de diferentes procedencias y estilos que representan la gran diversidad cultural que nos rodea han elaborado su pieza para crear una gran familia de corazones. Juli Capella, Lolita Cortés, Rosa Cortiella, los díez, Meritxell Duran, Catalina Estrada o Jaime Hayon, son algunos de los profesionales que participan en esta imperdible muestra. Más información en este enlace.

TotCor. Arte, diseño y artesanía hablan de amor, hasta el 18 de septiembre de 2022
TotCor. Arte, diseño y artesanía hablan de amor, hasta el 18 de septiembre de 2022

La Fundación José Manuel Lara convoca un concurso público para cambiar su logo

La Fundación celebra su 30 aniversario en 2022. Por este motivo, organiza un certamen que busca actualizar su imagen e identidad corporativa y adaptarla a la nueva etapa de la institución. El plazo de admisión de proyectos es del 11 de julio al 9 de septiembre. Más información en este enlace.

La Fundación José Manuel Lara convoca un concurso público para cambiar su logo
La Fundación José Manuel Lara convoca un concurso público para cambiar su logo

Abierta la convocatoria para la 8ª Bienal Iberoamericana de Diseño BID22 (hasta el 7 de agosto)

La Bienal Iberoamericana de Diseño 2022, que tendrá lugar del 21 al 25 de noviembre y que una vez más cuenta con la participación de Experimenta como media partner oficial, invita a creadores de todas las áreas del diseño de América Latina, España y Portugal a participar en su octava edición. «En esta edición se quiere dar más importancia a los ejes transversales, que pasan a ser las categorías BID,… Seguir leyendo.

Abierta la convocatoria para la 8ª Bienal Iberoamericana de Diseño BID22
Abierta la convocatoria para la 8ª Bienal Iberoamericana de Diseño BID22

Foto Colectania celebra su 20 aniversario con una exposición conjunta de Helena Almeida y Chema Madoz (hasta el 18 de septiembre)

Con motivo de su 20 aniversario, la Fundación Foto Colectania de Barcelona, gracias a la colaboración principal de la Fundación Banco Sabadell, presenta Helena Almeida | Chema Madoz. Diseños habitados, una exposición que rinde homenaje a dos de los primeros autores que formaron parte de su colección. Diseños habitados es una muestra que se sitúa en el punto de confluencia entre las obras de Almeida y de Madoz: dos artistas que, teniendo universos creativos diferentes, coinciden en elegir la fotografía como el medio para trasladarnos unas creaciones llenas de imaginación y sutileza. En la exposición se mostrará, por primera vez, tanto los cuadernos de Madoz como los bocetos que hizo Almeida de su serie O perdâo. Más información en este enlace.

Helena Almeida | Chema Madoz. Diseños habitados. © Chema Madoz
Helena Almeida | Chema Madoz. Diseños habitados. © Chema Madoz

Product Product Product, los procesos de Jorge Herrera Studio (hasta el 30 de septiembre )

Hasta el 30 de septiembre se podrá visitar en la sala de exposiciones de la Escola Superior de Disseny de València, Product Product Product, un interesante recorrido expositivo que dará a conocer los procesos de conceptualización y producción de Jorge Herrera Studio. «No me interesaba abordar todos los pasos de diseño detrás de cada producto, sino de contar los pasos que creemos interesantes, añadiendo la parte más humana, de experiencia y de intercambio cultural, pero siempre pensando en el proceso y sin perder el foco sobre los productos», explica Jorge Herrera, el fundador y director de arte del estudio. Más información en este enlace.

Product Product Product, los procesos de Jorge Herrera Studio
Product Product Product, los procesos de Jorge Herrera Studio

Transgresiones. Cerámica contemporánea del Museu del Disseny

Hasta el 28 de agosto la planta 0 del Disseny Hub Barcelona albergará Transgresiones. Cerámica contemporánea del Museu del Disseny, un ambicioso proyecto expositivo de producción propia, en el que sus visitantes podrán ver de primera mano las posibilidades de un material eterno como la cerámica y el estado actual de su disciplina creativa. Seguir leyendo.

Transgresiones. Cerámica contemporánea del Museu del Disseny
Transgresiones. Cerámica contemporánea del Museu del Disseny

La arquitectura del destacado Juan Daniel Fullaondo aterriza en el Instituto de Arquitectura de Euskadi

Hasta el 11 de septiembre se podrá disfrutar en la sala de exposiciones del Instituto de Arquitectura de Euskadi, Juan Daniel Fullaondo. Diez obras + una visión cultural del País Vasco (1964-1978), un proyecto que busca poner en perspectiva el incuestionable valor arquitectónico de la obra de Fullaondo a través de los paneles, planos y maquetas que conforman esta exposición, la primera dedicada a su figura. Más información en este enlace.

La arquitectura del destacado Juan Daniel Fullaondo aterriza en el Instituto de Arquitectura de Euskadi
La arquitectura del destacado Juan Daniel Fullaondo aterriza en el Instituto de Arquitectura de Euskadi

Manuel Estrada: leer libros, diseñar portadas. Gran exposición en la Biblioteca Regional de Madrid

Hasta el 11 de septiembre se podrá visitar en la sala de exposiciones de la Biblioteca Regional de Madrid, la exposición Manuel Estrada: leer libros, diseñar portadas, un imperdible… Seguir leyendo.

Painting with Letters: exposición de Manuel Estrada en el Type Directors Club
Manuel Estrada: leer libros, diseñar portada

Los nuevos mundos de Liam Young en el Espacio Fundación Telefónica de Madrid

Hasta el 20 de noviembre se podrá visitar en la cuarta planta del Espacio Fundación Telefónica de Madrid, Liam Young. Construir nuevos mundos, un interesante proyecto expositivo dedicado a la obra del diseñador, artista y cineasta australiano, Liam Young. Seguir leyendo.

Liam Young. Construir nuevos mundos
Liam Young. Construir nuevos mundos

El mejor diseño del año vuelve al Disseny Hub Barcelona (hasta el 28 de agosto)

El FAD (Fomento de las Artes y del Diseño), con la colaboración del Museo del Diseño de Barcelona, organiza la undécima edición de El mejor diseño del año, la cita por excelencia para conocer la situación del diseño gráfico, la comunicación visual, el diseño industrial, la arquitectura o el interiorismo en el último año. Seguir leyendo.

El mejor diseño del año vuelve al Disseny Hub Barcelona. Hasta el 28 de agosto
El mejor diseño del año vuelve al Disseny Hub Barcelona. Hasta el 28 de agosto

PhotoEspaña 2022: 120 exposiciones de 442 fotógrafos y artistas visuales (28 de agosto)

Walker Evans, Manuel Álvarez Bravo, Garry Winogrand, Lee Friedlander, Helen Levitt, Louis Faurer, Henri Cartier-Bresson, Robert Frank,… son apenas algunos de los 442 fotógrafos y artistas visuales que participarán en la XXV edición de PhotoEspaña, el famoso macroevento que cada año nos ofrece la posibilidad de conocer las últimas tendencias del arte fotográfico así como los últimos proyectos de los artistas más reconocidos internacionalmente. Seguir leyendo.

PhotoEspaña 2022: 120 exposiciones de 442 fotógrafos y artistas visuales
Sanni Saarinen. PhotoEspaña 2022: 120 exposiciones de 442 fotógrafos y artistas visualesPresentación del libro Crónica del siglo de la peste. 9 de mayo en el COAM

El afán moderno. Muebles e interiores en la España de los años 30

Hasta el 23 de octubre de 2022 las plantas 0 y 1 del Museo Nacional de Artes Decorativas de Madrid albergará El afán moderno. Muebles e interiores en la España de los años 30, un interesante proyecto expositivo que pone en perspectiva el profundo cambio cultural que España… Seguir leyendo.

El afán moderno. Muebles e interiores en la España de los años 30
El afán moderno. Muebles e interiores en la España de los años 30

Juan Baraja: fotografía arquitectónica en el Museo ICO de Madrid

El Museo ICO de Madrid presenta Contra todo lo que reluce: Efectos del tiempo, una imperdible muestra dedicada a la obra del talentoso fotógrafo toledano Juan Baraja. La exposición, que podrá visitarse hasta el 11 de septiembre y enmarcada en la sección oficial de PHotoESPAÑA 2022, está formada por ocho series en la que se trabaja la relación entre la arquitectura y el… Seguir leyendo.

Juan Baraja: fotografía arquitectónica en el Museo ICO de Madrid
Hipódromo, Sin título, 2014. © Juan Baraja

Invisible, una instalación de Laura Meseguer para el Centro de Arte La Panera (hasta el 10 de octubre)

El Centro de Arte La Panera, uno de los espacios de mayor proyección de la última década en la escena cultural catalana, presenta Invisible, una instalación específica de Laura Meseguer. «Se trata de una invitación para conocer nuestro patrimonio gráfico y para gozar de las tipografías que hallamos por las calles, elementos que tenemos tan interiorizados que se nos hacen invisibles», comentan desde la institución cultural. En la exposición, que se podrá visitar hasta el 2 de octubre, se podrán ver 10 rótulos, la mayoría de los cuales corresponden a establecimientos todavía en funcionamiento, y un vídeo donde se muestra el proceso de «rescate» y traslado de estos señales a la sala de exposiciones. También se podrán disfrutar de distintas piezas creadas ad hoc, como el neón de Invisible, las letras ABC creadas por Laura Meseguer, y un textos de Mariona Lladonosa i Pau Llop. Más información en este enlace.

Invisible, una instalación de Laura Meseguer para el Centro de Arte La Panera
Invisible, una instalación de Laura Meseguer para el Centro de Arte La Panera

Colección MACBA: las obras destacadas del museo desde 1929 hasta la actualidad

El Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona presenta Colección MACBA, una ambiciosa exposición de carácter permanente en la que se presenta de forma cronológica las obras más… Seguir leyendo.

Colección MACBA: las obras destacadas del museo desde 1929 hasta la actualidad
Colección MACBA: las obras destacadas del museo desde 1929 hasta la actualidad

Dulce Agua. Ideas para un futuro de escasez. Imprescindible muestra en CentroCentro

Hasta el 21 de agosto de 2022 la planta 3 del famoso espacio cultural madrileño, CentroCentro, albergará Dulce Agua. Ideas para un futuro de escasez, una ambiciosa exposición con la que se busca,… Seguir leyendo.

Dulce Agua. Ideas para un futuro de escasez

Moco Masters Modern y Moco Masters Contemporary. Arte, diseño y creatividad en Barcelona

La apertura del Moco Museum en Barcelona ha cambiado sensiblemente la vida y agenda cultural de la Ciudad Condal. En gran medida, los responsables de este fenómeno han sido Moco… Seguir leyendo.

Moco Masters Modern y Moco Masters Contemporary. Arte, diseño y creatividad en Barcelona
Moco Masters Modern y Moco Masters Contemporary. Arte, diseño y creatividad en Barcelona

El Museo del Diseño de Barcelona celebra la singularidad de los objetos comunes

La sala B del Museo del Diseño de Barcelona alberga Objetos comunes. Historias locales, debates globales, un ambicioso proyecto expositivo que busca poner el valor la belleza de los objetos que… Seguir leyendo.

Objetos comunes. Historias locales, debates globales
Objetos comunes. Historias locales, debates globales

Modernisme: gran exposición en el Museo del Diseño de Barcelona

El Museo del Diseño de Barcelona muestra, por primera vez, una ​reinterpretación del modernisme (modernismo catalán) en clave de “cultura del diseño”​ es decir, repensando. Más información en este enlace.

Modernisme. Hacia la cultura del diseño
Modernisme. Hacia la cultura del diseño

La imagen de portada de este artículo es obra del ilustradora estadounidense Kenesha Sneed.

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